【記者鄭銘德／新竹報導】2024年9月，陽明交通大學與楊英風藝術教育基金會攜手合作推出《英風百年：藝術無界》回顧展，隆重紀念臺灣藝術大師楊英風一生的藝術成就。展覽通過「緣起交大」、「豐年英風」、「遊學羅馬」及「景觀雕塑」四大主題，精華呈現楊英風橫跨超過六十年的創作歷程，並展出包括版畫、速寫、雕塑、景觀設計等多元媒材的代表作品。

楊英風不僅在臺灣現代藝術領域深具影響力，更以其獨具風格的創作贏得國際讚譽。本次展覽旨在帶領觀眾回顧楊英風的藝術生涯，探索他如何將東西方文化巧妙融合，突破藝術界限，開創全新視野。楊英風的一生，正如其作品所述，充滿著對藝術無限可能性的無盡追求。

楊英風與交通大學的深厚淵源始於1996年，他為交大百年校慶創作了大型不銹鋼雕塑《緣慧潤生》。這座作品象徵著宇宙恆常不變的定律，並傳達自然循環與科技發展之間的和諧共生，成為交大的地標性藝術品。如今，校園內已展示了14件楊英風的大型雕塑，環繞在浩然圖書館周圍，為校園增添了濃厚的藝術氣息，彷如一座開放式的美術館。

「楊英風藝術研究中心」自2000年進駐交大，與校內的資訊科技專業結合，為楊英風的作品進行系統整理、研究及數位化保存。研究中心不僅編纂了楊英風的全集，更設立了國內最早之一的「楊英風數位美術館」，使大眾能夠通過線上或實體展覽等多元的方式，深入了解這位藝術大師的創作歷程、作品和藝術理念。

展覽的四大主題展示了楊英風在不同創作階段的代表作。「緣起交大」聚焦於他與交通大學之間的合作與藝術交流；「豐年英風」回顧了他早期作為豐年雜誌美術編輯的創作歷程；「遊學羅馬」則呈現了他在義大利求學期間的雕塑與藝術探索；而「景觀雕塑」則集中展出他在臺灣及國際上享譽的公共藝術作品，充分展示了楊英風如何將藝術與建築、環境融為一體，突破藝術的界限。

楊英風（1926-1997）出生於臺灣宜蘭，他在中國、日本與義大利的生活及學習經歷，塑造了他獨特的藝術風格，涵蓋版畫、雕塑、水彩、速寫、建築設計、景觀規劃及雷射藝術等多個領域。他以不鏽鋼雕塑最為著名，能夠靈活運用現代材料，並將東西方文化元素巧妙融合。他的作品深刻體現了對社會、文化與哲學問題的探討，透過創新的藝術語言，呈現了對時代脈動的敏銳感知。

楊英風不僅追求個人的藝術突破，他的創作也與臺灣的社會進程和美術發展緊密呼應，成為反映時代變遷的重要藝術表現。無論是早期在《豐年雜誌》期間創作的木刻版畫，還是後期公共藝術領域中的景觀雕塑作品，他的創作都蘊含著深刻的社會與人文關懷。他於1970年在日本大阪萬國博覽會創作的《鳳凰來儀》，不僅奠定了他在國際藝術舞臺上的地位，也象徵了他對公共藝術的前瞻視野和創新實踐。

楊英風的作品不僅是個人風格的展現，更是對社會的觀照與回應。他深信藝術不應局限於個人表達，而應該成為一種與社會溝通的橋樑，進而促進人與自然、科技與文化的和諧共存。這樣的創作理念，不僅讓他在當時的臺灣藝術界獨樹一幟，也使他的作品在國際間產生了深遠的影響。

《英風百年：藝術無界》回顧展，不僅呈現了楊英風的豐富創作，更彰顯了他對現代藝術的持續影響。本次展覽將為藝術愛好者和研究者提供一次深入了解楊英風藝術思想的珍貴機會，並帶領觀眾從不同角度體驗這位藝術大師的非凡成就。

展覽展期將於2024年9月5日至10月11日，歡迎大眾蒞臨，共同見證楊英風如何將東西方文化融合於藝術創作中，創造出充滿無限可能性的藝術世界。